19 בפברואר 2024:
פורסמו:
דבר המפמ"ר
לימודי התיאטרון פותחים צוהר לעולם תרבותי עשיר, פרי מסורות של מאות ואלפי שנים, החל מהתאטרון היווני במאה החמישית לפני הספירה ועד לימינו אנו, עולם שלובש ופושט צורה בהתאם לזמן ולמקום. לפיכך יש בכוחם להרחיב את השכלתם ואת עולמם הרוחני של התלמידים.
לימודי התיאטרון משלבים בין עיון ליצירה ומזמנים ללומדים חוויות רגשיות ואסתטיות: כצופים בהצגות המועלות על הבמה, כקוראי מחזות מז'אנרים וזרמים שונים, כמתנסים במשחק ובהפקה, וכקוראי טקסטים עיוניים הקשורים לאמנות התיאטרון.
לימודי התיאטרון מזמנים לתלמידים הכרות עם שפת התיאטרון, שפה המשלבת רכיבים המקיימים ביניהם יחסי גומלין: הטקסט המילולי והטקסט החזותי. הרכיבים הדרמטיים והבימתיים נשזרים יחד לכדי יצירת אירועים וסיטואציות בהם התלמידים נותנים ביטוי מילולי, רגשי, ופיסי לעולמם.
לימודי התיאטרון מעודדים פיתוח אינטליגנציות שונות, תוך מתן ביטוי לפוטנציאל האישי ומתוך מודעות לחברה על גווניה השונים. כל פעילות דרמטית מחייבת התחשבות באחר, הזדהות ואמפתיה עם מניעיו ודעותיו של האחר. לכן ישנה חשיבות עצומה בהבנת המשמעות של תחום התיאטרון כאמנות חזותית מבוססת על דיאלוג ושיתוף – דיאלוג בין היוצרים, דיאלוג בין יוצרים ובין הקהל ובין הקהל לבין עצמו.
החינוך לתיאטרון מזמן הקשרים בין נושאים חברתיים, ערכיים, מושגים כלליים כמו: רגשות, סובלנות, אלימות לבין התרחשות דרמטית ובימתית. מכלול הרכיבים של תחום התיאטרון – רעיוניים, לשוניים, קוליים וחזותיים – מאפשר ללומדים לבטא את יכולותיהם ונטיותיהם השונות בעבודת צוות ומתוך כבוד הדדי וסובלנות.
תהליכי ההוראה במאה ה-21 צריכים להכין את התלמידים לחיים בחברה גלובלית רב-תרבותית, בה התלמיד נמצא במרחב מורכב של גירויים וצרכים, בסביבה טכנולוגית רוויה ומשוכללת, כאשר הוא מוקף בסימני תרבות חזותית עמוסה. אמנות התיאטרון במהותה, בהיותה רב-תחומית, מאפשרת לשלב בין המציאות המאתגרת של המאה ה-21 לסביבת הלמידה של המאה ה-21.
לאחרונה נדרשנו לעדכן את דרכי ההוראה בעקבות משבר הקורונה. ההתמודדות של המורים והתלמידים עם המציאות החדשה הובילה לחיפוש אחר אסטרטגיות חדשות, כשתחת המטריה של למידה מרחוק נוצרה גם צורה חדשה. השפה התיאטרונית והמדיה יצרו מרחב למידה שונה ואסתטיקה אחרת. השיעורים והאירועים הבימתיים שתוכננו להיות פנים מול פנים הוחלפו באירועי בזום.
חשוב לכולנו להמשיך ולבחון את דרכי ההוראה, הלמידה והיצירה בהיבט פדגוגי ובהיבט האמנותי גם על רקע השינויים החלים בתחום התיאטרון כמו גם במסגרת מערכת החינוך.
אפי וישינסקי-לוי,
מנהלת תחום דעת תיאטרון
מה חדש?
-
-
5 בנובמבר 2023:
עדכון אוגדן בחינה בהפקה ללמידה בחירום תשפ"ד -
30 באוגוסט 2023:
פורסם חוזר מפמ"ר תשפ"ד יסודי וחט"ב -
25 ביולי 2023:
פורסם חוזר מפמ"ר תשפ"ד חט"ע
חשוב לדעת
-
תוכנית הלימודים להוראת התיאטרון רואה לנגד עיניה את התיאטרון ואת הדרמה כתחום של פעילות אנושית מובחנת, כשפה ייחודית, אשר לה מערכות סימנים ודרכי ביצוע ומימוש, המבחינות אותה מאומנויות אחרות.
עם זאת, אמנות התיאטרון משלבת אמצעי הבעה מילוליים ולא מילוליים המשיקים לתחומי האמנויות האחרות. הוראת התיאטרון פותחת אפוא צוהר להיכרות עם האמנויות השונות בדרך של לימוד חווייתי פעיל.
תוכנית זו מבקשת להקנות לתלמידים הכרה בסיסית של אמנות זו והבנתה בדרך של עיון, צפייה והתנסות, החל מהשיעורים בבית הספר היסודי ועד לשיעורים בחטיבה העליונה.
התוכנית מכוונת לשני יעדים
- חינוך לתיאטרון, שעיקרו – הכרת שפת התיאטרון ומימושה בתחום אמנותי-אסתטי.
- חינוך באמצעות התיאטרון, שתכליתו להגשים מטרות חוץ אמנותיות (כמו: תרגול אופני ריכוז, דרכי למידה או התמודדות עם נושאים אישיים וחברתיים שונים).
תוכנית הלימודים רואה באמנות התיאטרון שפה המשלבת מרכיבים מילוליים ולא מילוליים הפונים אל כל חושי האדם. על כן דומה התכנית בגישתה לתוכנית להוראת שפה, הפותחת בהכרות עם מרכיבי היסוד של השפה ומתקדמת להיכרות עם התצורות השונות שלה.
מטרות החינוך לאמנות התיאטרון
- להפגיש את התלמיד עם אמנות התיאטרון על כל מרכיביה.
- להקנות לו הבנה וידיעה של מושגי היסוד ושל תהליכי היצירה.
- לפתח את יכולתו של התלמיד לדון באמנות זו ולבקרה כצופה וכצרכן תרבות פעיל.
- לאפשר לתלמיד להתנסות במיומנויות היצירה של אמנות התיאטרון, כחלק בלתי נפרד מהבנת הנושא וכאמצעי לטיפוח החוויה היצירתית של התלמיד (אין לראות בהקניית מיומנויות הביצוע של אמנות התיאטרון מטרה לעצמה).
מטרות התוכנית
להכיר את:
- שפת התיאטרון
- מרכיבי התיאטרון
- פרשנות מחזות מהקלאסיקה המערבית- טרגדיה וקומדיה
- התיאטרון המערבי והישראלי במאה ה- 20, 21
- מחזות ומחזאים
- סוגי אומנות הקשורים בתיאטרון
- דרכי ההשפעה של התיאטרון על החברה ועל היחיד
להתנסות:
- בחוויות של אמפתיה עם דמויות ועם מצבים במחזות מספרות ישראל והעולם
- בחוויות ובהתנסויות החורגות מתחומי המציאות היומיומית
- בהנאה רגשית ואינטלקטואלית
לפתח יכולת:
- לבטא רעיונות ורגשות באמצעות תנועה וקול
- לעבוד בשיתוף פעולה עם אחרים תוך שימוש באמצעים תיאטרוניים
- לתקשר באופן מילולי ובלתי מילולי עם הסביבה
- לפתח חשיבה, דמיון ושליטה גופנית
- לארגן חלל במה ולהתמקם בתוכו
- לצפות בתיאטרון באופן פעיל
- לבטא התרשמות ביקורתית על פי אמות מידה אסתטיות
-
-
אביטל וייס אקשטיין
מ"מ מפמ"ר תיאטרון
טלפון: 0527426888דוא"ל: avitalwe@education.gov.ilימי עבודה: שני, רביעי, חמישי -
מיכל גפנר
מדריכה מרכזת ארצית יסודי וחטיבת הביניים
טלפון: 050-3893792דוא"ל: michalgepner@gmail.comימי עבודה: שני -
אושרית רז חנין
מדריכה מרכזת ארצית חטיבה עליונה
טלפון: 054-499-3842דוא"ל: oshritrazhanin@gmail.comימי עבודה: שני -
מנאל חאג'
מדריכה מרכזת ארצית לחברה הערבית יסודי, חטיבת הביניים וחטיבה עליונה
טלפון: 054-802-3975דוא"ל: manalhaj38@gmail.comימי עבודה: שני -
מיכל הירש
מדריכה מרכזת ארצית, מדריכת תיאטרון במחוז התיישבותי חטיבה עליונה
טלפון: 050-8891997דוא"ל: michali.uri@gmail.comימי עבודה: שני וחמישי -
עינת ברקמן בילו
מדריכת תיאטרון במחוז צפון
טלפון: 052-231-7138דוא"ל: einatber@gmail.comימי עבודה: שלישי -
כנרת נוימן
מדריכה מרכזת ארצית חטיבה עליונה
טלפון: 050-878-8040דוא"ל: newmanit@gmail.comימי עבודה: ראשון -
יובל אלגרבי
מדריכה מרכזת ארצית יסודי וחטיבת הביניים
טלפון: 054-252-9832דוא"ל: bubikit1@gmail.comימי עבודה: רביעי -
רוחמה שטיין
מדריכת מורים ומורות חדשים בחמ"ד
טלפון: 052-485-8906דוא"ל: ruchmush@gmail.comימי עבודה: ראשון
-
